東南網(wǎng)12月5日報道(福建日報記者 林麗明 林澤貴 見習(xí)記者 傅韜旭)
第一次拍電影，一級演員、中國戲劇梅花獎得主吳晶晶“累并快樂著”。
上月，由她主演的高甲戲電影《阿搭嫂》入圍第37屆中國電影金雞獎“最佳戲曲片”提名，實現(xiàn)了廈產(chǎn)戲曲電影金雞獎“零的突破”；該片更喜提香港電影紫荊花獎戲曲電影單元“最佳編劇獎”，以及最佳戲曲電影獎、最佳女主角獎、最佳男配角獎等多項提名。
這部戲曲影片何以如此動人？
直面當(dāng)代社會問題
“高甲戲不僅沒有被時代拋棄，反而因電影《阿搭嫂》豐富了這個古老劇種的表現(xiàn)形式，更加熠熠生輝�！�
看完高甲戲電影《阿搭嫂》，中國電影評論學(xué)會會員王珉對閩南戲曲的印象更深了，“高甲戲的‘丑’很有特色，居然也能‘丑’得那么美”。
由廈門文廣影業(yè)、廈門市金蓮陞高甲劇團聯(lián)合出品的《阿搭嫂》是廈門首部戲曲電影，由曾學(xué)文編劇、程箓執(zhí)導(dǎo)、吳晶晶領(lǐng)銜主演。
所謂“阿搭嫂”，是閩南人對古道熱腸、愛打抱不平、性格淳樸又大大咧咧的婦女的俗稱。影片就圍繞這樣一名阿搭嫂展開：她救了受傷的肖秀才，反被指為“肇事者”；她送迷路孩童回家，卻卷入一場“綁童案”；她想讓肖秀才為自己作證，反害肖秀才入獄；她帶著肖秀才“越獄”，卻引發(fā)一場家庭誤會，兒子兒媳要她自首……經(jīng)歷了一連串令人喜中帶澀的風(fēng)波，她仍以潑辣純真的本性“行走江湖”。
“寫《阿搭嫂》，是周遭日以積存的風(fēng)氣漸入心中的觸動。”編劇曾學(xué)文說，不知從何時起，人與人之間仿佛形成了一道道“防護墻”，“不要與陌生人說話”成了人際關(guān)系的注腳。
在此背景下，曾學(xué)文希望從小人物入手，以世俗常情入戲，直指“老人跌倒沒人扶”“詐術(shù)滿天飛”等社會現(xiàn)象，用地域文化的記憶喚起人們對中華傳統(tǒng)美德的珍視，喚醒普羅大眾心中的“本善”。
自2006年首次搬上舞臺以來，高甲戲《阿搭嫂》常演不衰，獲得“中國戲劇獎·曹禺劇本獎”“中國戲劇獎·劇目獎”等多項大獎，還衍生出大戲版、小劇場版、進鄉(xiāng)村版、兩岸多種戲曲形式合作的“三下鍋”版等多個版本，并進行了全國巡演。
“戲曲電影《阿搭嫂》相當(dāng)有力地深化了高甲戲舞臺版《阿搭嫂》的文化內(nèi)涵及其認(rèn)識價值�！敝乃囋u論家仲呈祥說，通過阿搭嫂從被動到主動卷入“綁童案”的審美化個案呈現(xiàn)，影片探討了每個公民應(yīng)對社會負(fù)有什么樣的責(zé)任和使命。同時，影片注重從阿搭嫂和肖秀才、富家稚童、兒媳、失足青年等周遭人際關(guān)系的尖銳沖突中，引領(lǐng)觀眾思考個人在時代變局中的自我角色定位。
“這就是我們當(dāng)下最需要的，可貴的文化自信和歷史自覺。”仲呈祥說。
得益于這一獨特價值呈現(xiàn)，《阿搭嫂》從眾多戲劇中脫穎而出，成為2020年中國戲劇梅花獎電影工程拍攝項目�！爱�(dāng)初籌備電影時，我們一眼就相中了高甲戲《阿搭嫂》�！睆B門文廣影業(yè)集團有限公司總經(jīng)理鐘元說，這部戲曲電影不僅是對閩南文化的傳播，更讓人們看到傳統(tǒng)藝術(shù)在時代變遷下的適應(yīng)與創(chuàng)新，每一個細(xì)節(jié)都展現(xiàn)了對生命的敬畏與熱愛。
豐富提升舞臺藝術(shù)精髓
電影《阿搭嫂》集成了同名高甲戲18年舞臺藝術(shù)精髓，在劇情、導(dǎo)演手法、演員表演、技術(shù)層面實現(xiàn)了豐富與提升，受到電影界、戲曲界專家的高度贊譽及觀眾的一致好評。
為寫好電影劇本，曾學(xué)文再次提筆，根據(jù)電影的特點和導(dǎo)演的要求，對劇本進行了全方位的修改，增加了倒敘、插敘、人物內(nèi)心獨白等元素，并重新創(chuàng)作部分唱詞，以求“盡善盡美”。
吳晶晶在片中采用“肢體語言的分鏡頭拍攝”，以更細(xì)膩的表演，保持阿搭嫂的鮮活，更加強人物的深度。“舞臺上一連串動作，在電影里往往要分成好些個鏡頭�！彼寡�，從舞臺到電影的轉(zhuǎn)變充滿挑戰(zhàn)，電影的定格鏡頭考驗著演員的即興表演能力，但也提供了更多發(fā)揮空間，“演得很過癮”。
在片中飾演肖秀才的演員紀(jì)亞福年逾古稀，依然全身心投入角色。為演好背著孩子又唱又跳的場景，他親力親為，從不喊累。“有一場戲是秀才躺在地上，路人圍觀，我們NG(指演員在拍攝過程中出現(xiàn)失誤、笑場或不能達到最佳效果的鏡頭，編者注)了好幾遍。突然，大家聽到了呼嚕聲，原來紀(jì)老師累到睡著了�！睂�(dǎo)演程箓說。
如何通過鏡頭捕捉高甲戲的精髓，更好地將舞臺上的表演轉(zhuǎn)化為屏幕上的表演？雖然首次執(zhí)導(dǎo)閩南語戲曲電影，但京劇科班出身的程箓在尊重戲曲表演的基礎(chǔ)上，巧妙運用電影手法，為影片注入新的活力。考慮到影片的喜劇特性，他通過節(jié)奏把控和蒙太奇手法，強化了喜劇風(fēng)格，特寫鏡頭和漫畫式定格令人印象深刻。
有一場戲，阿搭嫂被屈打成招，影片通過特效合成，銀幕上同時出現(xiàn)了兩個阿搭嫂。一個正義勇敢，要去救人；一個懦弱退縮，怕管閑事。兩個形象一正一反，把阿搭嫂此時內(nèi)心的矛盾說得明明白白。諸如此類的電影手法，使角色的內(nèi)心活動具象化，讓觀眾看得更加真切。
此外，影片利用閃回回溯劇情，彌補了舞臺表演的一些限制，同時融入提線木偶、掌中木偶丑的手法，展示了高甲戲丑角的基本功，拓展了高甲戲的呈現(xiàn)維度和觀眾群體。
影片中的音樂由廈門歌仔戲研習(xí)中心原主任、一級作曲朱偉捷精心創(chuàng)作，他在保留高甲戲韻味的同時，巧妙創(chuàng)新，使音樂與電影的節(jié)奏、畫面完美契合，展現(xiàn)出獨特的美學(xué)效果。
開創(chuàng)地方文化傳承新路
“演這部戲，我‘丑’了18年，影片能入圍金雞獎提名，足以證明‘丑’到盡頭就是美�！弊呦码娪肮�(jié)的紅毯，吳晶晶希望，通過電影《阿搭嫂》讓更多人領(lǐng)略福建文化與高甲戲的獨特魅力。
“許多傳統(tǒng)戲曲受時代和環(huán)境的影響容易走形，但《阿搭嫂》卻能在繼承與創(chuàng)新之間找到平衡�！睆B門市臺灣藝術(shù)研究院院長吳慧穎認(rèn)為，電影《阿搭嫂》讓觀眾看到了廈門的地方特色，也對中國傳統(tǒng)文化的傳承產(chǎn)生了新的思考，為戲曲與電影的交融樹立了典范。
“電影《阿搭嫂》是真正的廈門出品，獲得金雞獎提名，圓了廈門文藝工作者的夢，也體現(xiàn)了金雞獎對廈門戲曲電影創(chuàng)新性發(fā)展的充分肯定。”曾學(xué)文也感慨說，自金雞獎落戶廈門后，包括戲曲電影在內(nèi)的廈門影視行業(yè)借力“金雞”蓬勃發(fā)展，進一步擴大福建電影影響力。
近年來，從中央到地方出臺了系列扶持政策，推動閩南戲曲逐漸復(fù)蘇。廈門積極響應(yīng)，出臺國有文藝院團改革實施方案和“一團一策”改革舉措，建設(shè)閩南戲曲藝術(shù)中心，在激勵機制、人才培養(yǎng)、精品創(chuàng)作、市場化發(fā)展等方面發(fā)力，激發(fā)了院團的內(nèi)生動力，有力地促進了閩南戲曲的傳承與發(fā)展。
從近百年前的廈語片到高甲戲電影《阿搭嫂》及已拍攝完成的歌仔戲電影《僑批》，電影工作者與廈門戲曲從業(yè)者攜手合作，深入挖掘地方文化資源，運用現(xiàn)代影視技術(shù)，突破傳統(tǒng)戲臺的限制，讓古老戲曲跨越山海，與更多的海內(nèi)外觀眾分享來自閩南鄉(xiāng)土的歡樂、感動與鄉(xiāng)愁。
“電影《阿搭嫂》猶如一面鏡子，映照出廈門的文化底蘊，為廈門戲曲電影的發(fā)展繪制出新的藍圖�！睆B門市文旅局有關(guān)負(fù)責(zé)人表示，廈門將借鑒電影《阿搭嫂》的經(jīng)驗，打造更多優(yōu)秀作品。