東南網(wǎng)5月13日報(bào)道(福建日報(bào)記者 郭斌 實(shí)習(xí)生 高雨琪 劉文愷)
從宋江陣到高甲戲
剛剛過去的“五一”假期，新近復(fù)排亮相的宋江陣演出無疑是泉州文旅最“燃”的元素之一。5天7場，泉州府文廟廣場、中山路歷史文化街區(qū)、東海金花人民廣場、晉江九十九溪、南安九日山，劇團(tuán)每到一處，人山人海。
“沙場點(diǎn)兵、武林雄風(fēng)，入得宋江陣來，一刀一槍皆是戲�！彼谓噷�(dǎo)演、泉州市高甲戲傳承中心主任周杰俊告訴記者，“文杰武藝皆通行，眾戲融匯得高甲。高甲戲發(fā)端于宋江陣，成于對各個戲種的融合創(chuàng)新。”
據(jù)了解，“宋江陣”源于軍事戰(zhàn)爭和《水滸傳》，由民間傳統(tǒng)武術(shù)與軍事實(shí)操技能結(jié)合而成。明末清初，閩南一帶鄉(xiāng)民好習(xí)武術(shù)，每逢廟會便裝扮成梁山泊好漢游鄉(xiāng)串社，表演各種鄉(xiāng)團(tuán)訓(xùn)練和軍旅步戰(zhàn)武術(shù)陣法，俗稱“套宋江”。后來，該活動逐漸演化成集武術(shù)、舞蹈、雜技于一體的表演項(xiàng)目，并被搬上舞臺，主要由兒童扮演，被喚作“宋江仔”。之后，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)槌扇税缪�，即為“宋江戲”�?/p>
“宋江戲中的表演，需要‘搭高臺、穿盔甲’，又因鄉(xiāng)民介紹此戲時自豪稱之為‘高級的、甲等的’，遂為‘高甲戲’�！敝芙芸≌f，高甲戲這一名稱的由來有多種說法，他認(rèn)為這一說法最令人信服。
從宋江戲演變至高甲戲，就不得不提到一個人——洪埔。這位老藝人本為四平戲著名師傅，于明末隨戲班流動演出至閩南，定居于泉州南安市石井鎮(zhèn)岑兜村，以教戲演戲?yàn)樯水?dāng)?shù)匾淮笈贻p人前來學(xué)習(xí)。
“五一”假期前夕，記者來到岑兜村，尋訪高甲戲發(fā)源地。在洪埔故居屋前，有一片不大的古戲臺，高甲戲的唱、念、做、打，角色行當(dāng)?shù)奶厣记�，各戲種樂曲的借鑒運(yùn)用，正是在這方舞臺上得以融會貫通。
據(jù)《高甲戲史話》記載，明末，閩南民間逢年過節(jié)、婚誕喜慶、迎神賽會，均盛行“宋江戲”表演。但宋江戲沒有說唱，也無器樂配合。洪埔熟悉多個劇種，戲文、表演、曲牌、文武樂場等樣樣皆通，他在四平戲基礎(chǔ)上融入其他劇種表演技藝，并保留宋江戲原有武打特色，綜合加工創(chuàng)作成具有鮮明特色的高甲戲。因此，后世高甲戲演員共同尊稱其為“戲公祖”。
洪埔還從閩南人喜聽樂聞的南音錦曲中選取曲牌曲調(diào)，作為高甲戲主要唱腔，并且編排積累了一套固定劇目，有定型的唱白、場次和表演，編演了“劇種統(tǒng)一定型劇”。這些做法，極大方便了不同地方班社合演，也更容易被不同年代的科班口口相授。
站在一處沒有橫批的楹聯(lián)“談古論今有甚說甚，扮文裝武演誰像誰”前，岑兜村黨總支書記洪安平拿出改造前的村莊老照片向記者展示，他介紹，岑兜村有300多年高甲戲歷史，鼎盛時期，村里的高甲戲班近30個，幾乎家家戶戶都有人從事與戲班演出有關(guān)的行當(dāng)，故有“十家九戲”之說。
“這里的每一塊磚、每一座房子都很有‘戲份’。”洪安平說，近年來，岑兜村利用古厝群打造高甲戲戶外博物館，規(guī)劃了“凡音之起”“戈甲天下”“丑園”等10個點(diǎn)位，包括生動的高甲戲壁畫、逼真的藝人雕像、保存完好的舊戲館……
在岑兜村委會大樓一層，有一個300多平方米的高甲戲練功房，每周定時開展高甲戲少兒傳承班和高甲戲課程培訓(xùn)。10年來，村里每年花10多萬元用于培養(yǎng)傳承人，“從這間娃娃班走出去的學(xué)生，如今有不少正活躍在各大專業(yè)劇團(tuán)”。
以“丑”名世的戲曲藝術(shù)
高甲戲以“丑”名世，可謂“丑”到登峰造極，但又雅俗共賞。
高甲戲的丑角有男女丑之分。男丑又分文丑、武丑，還可細(xì)分為長衫丑、短衫丑、師爺丑、捆身丑、拐杖丑、家丁丑、傀儡丑、公子丑、官服丑等等；女丑則有夫人丑、媒人丑、老婆丑、婢丑等幾十種。每個丑角有各自的表演程式。
泉州市高甲戲傳承中心創(chuàng)排演出的《范進(jìn)中舉》，充分發(fā)揮高甲戲丑角藝術(shù)的表演特色，塑造了除范妻之外的滿臺丑角藝術(shù)形象。
“這個劇中，不光張鄉(xiāng)紳成為丑角，范進(jìn)的母親也以老旦丑的面目出現(xiàn)，使該劇成為一臺名副其實(shí)的丑角戲�！比菔懈呒讘騻鞒兄行母敝魅瘟著P錦告訴記者，這樣的“丑角云集”，把高甲戲藝術(shù)特色發(fā)揮到極致。
在《賣雞》這場戲中，該劇主創(chuàng)人員著意展示范進(jìn)賣雞時的心理窘態(tài)和乖張行為。范進(jìn)賣雞不愿張口吆喝，為雞寫賣身契等細(xì)節(jié)，展現(xiàn)了一個落魄讀書人的潦倒和迂腐；潑皮張二狗與張鄉(xiāng)紳對范進(jìn)的羞辱和欺凌，鄰居?jì)D女們對范進(jìn)的譏諷和嘲笑，則深刻揭示了封建社會底層知識分子因久考不中而被人輕視、人格和心靈受到無情傷害的窘相。
在表演中，范進(jìn)飾演者、泉州市高甲戲傳承中心二級演員褚育江用局促轉(zhuǎn)至輕狂的步伐、不成章法的手舞足蹈，將范進(jìn)從自慚形穢到自我解嘲，再到自鳴得意的精神勝利過程，淋漓盡致地展現(xiàn)出來。
“高甲戲丑角還常惟妙惟肖模仿動物形態(tài)。”褚育江告訴記者，比如模仿熊的憨態(tài)時，身體要微微下蹲，腳步沉重而緩慢，雙手?jǐn)[動幅度大，展現(xiàn)出熊的笨拙；模仿鴨子時，走路一搖一擺，頭部伸縮，將鴨子的形態(tài)特點(diǎn)生動展現(xiàn)出來，為表演增添趣味性和獨(dú)特性。
丑角表演的面部表情也是極為豐富的。為了精準(zhǔn)控制面部肌肉，褚育江把硬幣放在臉上做表情鍛煉，讓硬幣不落地�！巴ㄟ^鼓動的面頰、抽動的嘴角、跳動的眉毛，角色細(xì)微的心態(tài)變化，都可以通過演員靈動鮮活的面部表情演繹出來�！瘪矣f。
除了“丑”以外，高甲戲還融匯其他劇種、音樂技藝，形成劇種特質(zhì)。
“這發(fā)簪，是阿公思鄉(xiāng)的燈一盞；這發(fā)簪，是奶奶夢中揚(yáng)起的帆……”去年年底，高甲戲《圍頭新娘》獲得“五個一工程”獎。該劇除了具備閩南地域特色唱腔和表演程式，還將閩臺民間舞蹈、閩南漁耕文化的詩意與高甲戲程式有機(jī)融合。“這部戲中，既有高甲戲特色的丑角、唱腔和曲牌，在服裝和表演形式上又有現(xiàn)代戲的元素�！敝芙芸≌f。
高甲戲“能美能丑，亦莊亦諧”，既在中華戲曲藝苑獨(dú)樹一幟，又展現(xiàn)出跨越國界的蓬勃生命力。
“我們的演員不大會英語，但這并不妨礙我們通過藝術(shù)形式和外國觀眾進(jìn)行溝通�！敝芙芸”硎荆呒讘蜇S富的肢體語言，能讓觀眾以觀看默劇的方式理解劇情�！氨热纾覀儗⒔�(jīng)典劇目《連升三級》帶到了歐洲觀眾面前。演出當(dāng)晚，法國巴黎市劇院為這部戲配了字幕，但演到后來，我們發(fā)現(xiàn)觀眾被高甲戲豐富的喜劇表演肢體語匯深深吸引，完全可以脫離字幕看懂戲的內(nèi)容，引發(fā)滿堂喝彩，效果甚佳。”周杰俊說，最后，《連升三級》還獲第八屆巴黎中國傳統(tǒng)戲曲節(jié)“最佳傳統(tǒng)劇目”獎。
從鄉(xiāng)野田間的宋江陣型，到具有獨(dú)特藝術(shù)美學(xué)形式的地方劇種，高甲戲扎根閩南文化，行走世界文藝之林，成為一支有特色的中華文化力量。
以傳統(tǒng)為筆，畫當(dāng)代之景
“哎喲——斷線啦！”4月25日下午，廈門市金蓮陞高甲劇團(tuán)排練廳，高甲戲新劇《榮杖記》正在排演。中國評劇院一級導(dǎo)演韓劍英給演員說戲，他一邊描述丑角被打的場景，一邊模仿角色從椅子上跌落、四肢如傀儡般癱軟的模樣，那只微微顫抖的手，成為角色最后一絲尊嚴(yán)的掙扎。
“選擇這個劇本，就是被它簡潔卻深刻的氣質(zhì)吸引。這部戲的主題貼近現(xiàn)代生活，容易得到年輕觀眾的共鳴，喚起他們對自己、對社會的思考。”韓劍英介紹，從表面上看，故事講一塊被偷又被頂替的“臘肉”，實(shí)際上是探討人性中對權(quán)力的渴望以及權(quán)力對人尊嚴(yán)的腐蝕。“丑角在這個劇里，不僅是最具生命力的存在，更是矛盾爆發(fā)與情緒轉(zhuǎn)折的核心角色——扛起故事節(jié)奏，引出悲喜故事，容易抓住觀眾�！�
排練現(xiàn)場，韓劍英反復(fù)強(qiáng)調(diào)“取消行當(dāng)化”，追求“動作來源于心理”，拒絕“亮活”式的表演——每一個動作、每一次滑稽，背后都必須有理由。
“丑角怕老婆時步態(tài)要變小，被羞辱后癱倒要像斷線木偶，連拐杖點(diǎn)地節(jié)奏都要對應(yīng)情緒起伏�！表n劍英說，“他不是拿拐杖搞笑，而是用拐杖抗?fàn)帯⑹就�、逃跑�！彼屟輪T用拐杖在地上點(diǎn)出節(jié)奏，用拐杖帶動其他群演的動作形成“打擊感”，甚至讓“被打”也帶有音樂性，表達(dá)出一種情緒�！拔枧_上的痛感，不靠臺詞堆積，而靠形體層層傳遞出來�！�
《榮杖記》主演吳伯祥感慨：“以前演丑角靠固定范式，現(xiàn)在每句臺詞、每個動作都要從人物心里長出來�！边@種“形體敘事”手法，讓拐杖成為角色延伸：點(diǎn)地時如心跳鼓點(diǎn)，揮舞時似抗?fàn)幚麆�，癱倒時若尊嚴(yán)破碎。
“我們希望，借《榮仗記》打出高甲戲劇種新標(biāo)簽——不是守舊，而是‘以傳統(tǒng)為筆，畫當(dāng)代之景’�！睆B門市金蓮升高甲劇團(tuán)副團(tuán)長陳炳聰說。他堅(jiān)信，“高甲戲不老，我們還在路上”這句話，不只是劇團(tuán)口號，更是對這個劇種未來的鄭重承諾。
“高甲戲雖然古老，但不是‘博物館藝術(shù)’，我們力圖打破‘行當(dāng)程式化’窠臼，探索‘戲曲＋時代’的結(jié)合方式，從數(shù)字傳播到舞臺創(chuàng)新，讓高甲戲走出‘老年觀眾的回憶’，邁向‘新觀眾的共鳴’�！标惐敱硎�。
創(chuàng)新絕非拋棄根本。劇團(tuán)在音樂設(shè)計(jì)上保留高甲戲標(biāo)志性的壓腳鼓、嗩吶與南音曲牌，同時融入層次豐富的西洋樂器。古老戲曲只有與時俱進(jìn)地采用觀眾喜聞樂見的方式來完善自我，才能把其生命力長久扎在社會之中。
廈門戲迷黃先生說：“這樣的戲我們年輕人也愛看。因?yàn)楝F(xiàn)在的高甲戲不僅能演帝王將相，還能解構(gòu)‘996’‘內(nèi)卷’這些時代情緒�！�
據(jù)介紹，廈門市金蓮陞高甲劇團(tuán)力求把古老的高甲戲融入當(dāng)代社會的場景之中，他們在校園推廣中開發(fā)“高甲戲表情包”，“丑角比心”“傀儡丑跳街舞”拉近與“Z世代”的距離；籌備外賣員題材現(xiàn)實(shí)劇，用高甲戲演繹數(shù)字經(jīng)濟(jì)下的市井人生……
指著排練廳墻上的宣傳語——“最小的人物，最重的故事”，韓劍英說：“高甲戲是閩南人的精神紐帶，現(xiàn)在我們要讓它成為時代的一面鏡子�！眲F(tuán)正在做的，正是撕掉傳統(tǒng)戲曲的固化標(biāo)簽，讓每個普通人的悲喜都能在戲中找到回響。
當(dāng)拐杖丑從地上顫巍巍站起時，對一個古老劇種的新探索已然開始。